■“过去我们艺术设计的教育,太强调实用,要是放在综合大学里,我觉得很正确。但我们是专业的美术院校,应该培养的是具有创造力的设计家,具有前沿精神的设计家。这是美术学院设计教学的灵魂,有可能设计出来的作品并不实用,但它会引领一个潮流,不能缺失艺术的先锋性和探索性。设计要改变人的生活,而不是设计来适应人的生活……在当下西方的艺术院校教学中,教师主要是跟学生谈想法谈创意,注重引导启发学生的思考。相比之下,目前国内许多院校教师只是在按照传统思维定式来教学生,上课就是打开PPT,讲教案,缺乏与学生直接的沟通。教师要给学生更多表达自己想法的机会,教学方式方法也要与时俱进,一切目的都应为了激发学生的创新性思维。”
——天津美术学院院长邓国源说“美院教学不能缺失艺术的先锋性和探索性”
【创新没人教,有人扼杀。】
■“当代山水画之弊,非徒绘事之衰微,尤在山水沦丧,山水经验之不彰也。山水画之使命在藉绘事重振国人之精神魄力,再续山川元气。假大块以文章,此画之大者,亦是中国画学传统的精魂所系。张彦远《历代名画记》开篇即点明绘画之宗旨在于‘成教化,助人伦,穷神变,测幽微’,千载以降,中国画距此远矣。毛延寿描述灵光殿中的绘画‘图绘天地,品类群生’,而在今天,这俨然成为了国家地理频道的专职……山水,大物也。山水者,本是天地之假名,山水画或者更宽广的山水艺术,承载的是我们的世界经验,用古人的话说,自有沟通天地之工。这是一门最能够体现中国人的世界观的艺术。在现代性的进程中,无论从视觉上还是思想上说,文人所表述的山水世界已经被彻底扰乱以至于粉碎了。山水画已经不再具有宗炳、苏东坡所说的境界,它成为一种特定的题材,一种风格样式,一种艺术史上的现成品,因而它也就彻底丧失了其‘世界观意义’。在这种境遇中,山水画早已经被抛掷到一种不及物状态,深深地陷入其笔墨游戏与本体之危机。”
——高士明撰文称:“‘山水危机’绝不只是山水画的危机,而是山水之危机”
【丧失久矣,说“危机”反而言重了。】
■“‘马上’批评,与当下快节奏的生活工作密切相关。频繁密集的艺术展使得批评家有可能在一天之内,要受邀出席好几场研讨会……有些批评家初见艺术家作品时,就马上要进入其‘战位’状态……批评家并非神灵,从最初见作品,再与艺术家交流,尔后深入谈论总结,毕竟需要时间环节,才能在一定程度上成效于批评。这当中,批评家也要适应在嘈杂的展厅或者研讨会环境下工作,这也涉及到他们的职业习惯……批评有成效,当是一场研讨会上专家学者们的终极目标,同时也是对批评家工作完成度的衡量。‘马上’批评的成效在哪里?批评家们匆匆了解作品,短时间内组织发言,他们作出的判定是否有创见意义?”
——钟德撰文分析“如何看‘马上’批评”
【赶场评论家,看家好本事——对“马上”批评的“马上”批评。】
毕玺 点评